影迷狂喜！鸿蒙版大麦、淘票票支持上海电影节抢票

三部摇滚纪录片(jìlùpiàn)中，最先出清的就是IMAX 4K修复版的《平克·弗洛伊德：庞贝古城现场(xiànchǎng)》。 6月5日中午的抢票恶战已过，不知诸位战绩如何？虽然如今依旧硝烟未散，但(dàn)大抵已是尘埃落定，眼看购票(gòupiào)网页上闪出那一抹冷漠的灰色(huīsè)以及无情的“已售罄”三个字，便知与心头所爱终究有缘无分，唯有期盼他日再(zài)相逢。 在一众所有场次“满江红”的(de)片单里(dānlǐ)，绝大多数其实早在意料之中，真正让我吃了一惊的是，本届上影节跟老摇滚有关(yǒuguān)的三部纪录片居然全被哄抢一空。想来是有一群平日保温杯里泡枸杞、甚少涉足电影院的中年人，在这个中午忽然重返青春，指力(zhǐlì)全开。 IMAX 4K修复版(bǎn)《平克·弗洛伊德：庞贝古城现场》是今年最快售罄(shòuqìng)的影片之一。 三部中，最先出清(chūqīng)的就是IMAX 4K修复(xiūfù)版的《平克·弗洛伊德：庞贝古城现场》，高居今年最快售罄榜的第18位。之前的导演剪辑版DVD，看过的乐迷应该不在少数。今年新鲜出炉(xīnxiānchūlú)的这个修复版采用4K扫描原始胶片，既保留了年代感，又不会显得失真；而且为了适配IMAX银幕，每一帧(yīzhēn)都经过剪裁或重新构图，扩大视野的同时保留了这场(zhèchǎng)演出特有的宗教仪式氛围；音效(yīnxiào)则是由原始音轨(yīnguǐ)全新混制为对象式环绕音，让观众更有临场感。 听完上述介绍，没有抢到票的观众是否更觉抱憾了呢(ne)？但希望还是有的。它在今年(jīnnián)4月是作为院线新片在北美公映。或许，可以期待国内哪家慧眼识珠，批发来版权造福广大乐迷(yuèmí)。毕竟如今(rújīn)还很活跃的乐队灵魂人物“水爷”Roger Waters，那可是实打实的友军(yǒujūn)。 《成为(chéngwéi)齐柏林飞艇》聚焦Led Zeppelin从成队到成名的(de)经历。 此外，聚焦Led Zeppelin从成队到成名的《成为齐柏林飞艇》也是IMAX 4K版。这部2021年才在威尼斯电影节首映的纪录片，是第一部由乐队(yuèduì)全体成员正式授权并(bìng)参与的影片。据说(jùshuō)，4月北影节放映时，不少乐迷都以华丽的复古装扮(zhuāngbàn)前往朝圣，相信届时(jièshí)上海乐迷凹起造型来也一定不落人后。 《模糊(móhú)乐队：直到尽头》将镜头对准四人在2023年的重聚。 除了以上两部，剩下的那部“已售罄”留给我(wǒ)的感动(gǎndòng)甚至要大于意外。没想到我们偏安一隅、半活不死的小糊乐队Blur，竟然能(néng)与两家摇滚大神(dàshén)共享同等待遇。对于Blur的粉丝而言，观看纪录片《模糊乐队：直到尽头(jìntóu)》最大的感触或许就是：我们在和喜欢的人一起变老。 相比(xiāngbǐ)摇滚乐迷这回纷纷铩羽而归，爵士迷要幸运得多(duō)。有Louis Armstrong、Dizzy Gillespie、John Coltrane、Ornette Coleman、Archie Shepp等多位爵士大咖出镜(chūjìng)的纪录片《永恒的配乐》并没有那么紧俏，目前(mùqián)尚有余票。这部影片更为人(rén)熟知的中文译名是《政变的音乐》，可(kě)算是上个颁奖季纪录片领域的热门，还拿到了奥斯卡最佳纪录长片的提名(tímíng)。导演(dǎoyǎn)约翰·格蒙佩雷兹匠心独运，以爵士乐为线索呈现了非洲独立运动的历史。 印度电影《流浪者》是一代中国(zhōngguó)观众的集体回忆。 说到音乐，即便不是作为电影(diànyǐng)的主题，也是第七艺术(yìshù)不可或缺的元素，有时甚至比影像的生命(shēngmìng)更悠长。对我来说，最初对电影的认识，就来自“听”而非“看”。在那个看电影相当奢侈的年代，舅舅在楼上用夏普双卡收录机放着(fàngzhe)两盒印度电影《流浪者》的录音剪辑，年幼的我在楼下竖起耳朵，故事(gùshì)听得似懂非懂，《拉兹之歌(zhīgē)》和《丽达之歌》倒已经琅琅上口(lánglángshàngkǒu)。时光荏苒，家中的收录机和磁带早就不知所踪，舅舅也已经离开，留下的唯有印刻在记忆里的“到处流浪……”。 今年，4K版《流浪者》入选“SIFF经典”单元，相信(xiāngxìn)到时银幕下一定有不少两鬓斑白的观众(guānzhòng)随着光影流转，脱口而出一首首(yīshǒushǒu)自以为遗忘的歌曲。 永恒(yǒnghéng)的配乐（2024） 导演(dǎoyǎn)：约翰·格蒙佩雷兹 本片以上世纪60年代刚果首任民选总理帕特里斯·卢蒙巴的(de)崛起与被杀为线索，抽丝剥茧地展示了非洲独立运动史背后的秘密(mìmì)：当时的世界大国只将刚果视为资源掠夺场而非主权国家。美国派来的路易斯·阿姆斯特朗(āmǔsītèlǎng)等艺术家被利用，爵士乐在(zài)冷战背景下(xià)一度成为政治工具。 导演格蒙佩雷兹(géméngpèiléizī)别出心裁地将爵士乐(juéshìyuè)现场、联合国会议录像、殖民地影像和(hé)情报人员采访等珍稀史料(shǐliào)熔于一炉，形成“视听蒙太奇”。阿姆斯特朗的《What a Wonderful World》配以(pèiyǐ)比利时士兵的画面，以反讽解构音乐的工具性。影片获得2025年奥斯卡最佳纪录长片提名在内的多项荣誉。 流浪者(liúlàngzhě) 4K（1951） 《流浪者》曾于1955年在中国上映(shàngyìng)，是首部(shǒubù)在中国上映的印度电影。由于获得(huòdé)众多观众的喜爱，1970年代末得以重映，并俘获了一位名叫贾樟柯的青年的心。后来贾樟柯在其电影中再现了《流浪者》重映时的盛景，展现了这部影片留下的深刻印象——人们挤在影院门口，只是为了(wèile)抢到一张(yīzhāng)票。 《流浪者》的(de)主角拉杰是(shì)法官父亲的私生子，却不得不在大街上讨生活，最终沦为了小偷。成年后，命运(mìngyùn)借由爱情，让他与父亲相遇……影片通过父子对峙，深刻揭示了环境对人(duìrén)复杂而深刻的塑造作用，由此批判了社会阶级的不平等。 本片(běnpiàn)导演拉兹·卡普尔(kǎpǔěr)素有“印度卓别林”之称，他将卓别林式(shì)的幽默以及对社会底层的人文关怀凝聚在了《流浪者》中(zhōng)，影片(yǐngpiān)入围第6届戛纳电影节主竞赛单元。此次展映最新4K版本的《流浪者》，由印度国家电影资料馆、R.K. Films、Film Heritage Foundation共同修复。 注：影片简介来自上海国际(guójì)电影节 (本文(běnwén)来自澎湃新闻，更多原创资讯请下载“澎湃新闻”APP)